Des failles sismiques s’ouvrent dans le sol de l’histoire ; toutes les époques se mêlent et se confondent : la statuaire grecque côtoie l’architecture classique, l’orient traditionnel se superpose à l’occident le plus dépravé.

Dans les toiles d’Ignacio Goitia, l’image n’est jamais qu’un agrégat de matériaux sédimentés - l’expression plastique d’une mémoire inconsciente - ou, pour le dire encore autrement, la figuration d’un monde insensible aux continuités narratives comme aux contradictions logiques qui le disloque.

Véritable « nœud d'anachronismes » où s’intriquent plusieurs actions et plusieurs temporalités, l’oeuvre de ce peintre - consciencieusement loufoque - nous plonge au cœur d’un monde fantasmé dans lequel les figures de l’autorité – militaires, policiers, membres de la garde royale – ne parodient pas seulement les scènes des statues grecques ou les tableaux romantiques qui les entourent, mais sont comme les doubles complices d’une humanité ayant sombré dans la décadence et la voyeurisme. Retrouvant ainsi avec force et profondeur l’inspiration surréaliste d’un Balthus ou d’un Delvaux, Ignacio Goitia – peintre à la technique digne des maîtres du classicisme, est d'abord un artiste ayant su mettre sa virtuosité au service des rêveries de son âme. Véritable « mise en coupe » du réel, cette oeuvre nous conduit, comme l’écrit Bernard Caburet, vers « les maquis cérébraux de l’impossible corps plein du désir et du rire» - à l’envers des mondes visibles, là où toute perception devient une hallucination prolongée.

Frédéric-Charles Baitinger